Das schwarze Telefon (2022) – Filmkritik

Das schwarze Telefon (2022) – Filmkritik

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Das schwarze Telefon2022.

Regie führte Scott Derrickson.
Mit Mason Thames, Madeleine McGraw, Ethan Hawke, Jeremy Davies und James Ransone.

ZUSAMMENFASSUNG:

Ein entführter Teenager benutzt ein mysteriöses Telefon, um mit früheren Opfern seines Entführers zu kommunizieren.

Wenn man auf Ethan Hawkes Karriere zurückblickt, die sich über beeindruckende vier Jahrzehnte erstreckt, ist es ziemlich offensichtlich, dass der talentierte Schauspieler es liebt, sich mehr in der Indie-Filmszene zu versuchen als in Mainstream-Angelegenheiten. Das Jahr 2022 markiert jedoch aus zwei Gründen eine deutliche Abkehr von diesem etablierten Kurs.

Erstens wurde Hawke dieses Jahr Teil des Marvel Cinematic Universe oder MCU, indem er den Hauptantagonisten der Disney+ TV-Serie spielte Mond Ritter. Der begabte Darsteller hat sich in der Vergangenheit von lukrativen Hollywood-Franchises ferngehalten, aber wenn die jüngsten Entwicklungen darauf hindeuten, scheint der Typ einen leichten Sinneswandel gehabt zu haben. Zweitens ist Hawke ein Schauspieler, der Karriere als „der Gute“ gemacht hat, aber beides Mond Ritter und Das schwarze Telefon sieht ihn seine dunklere Seite als Performer umarmen. So oder so, als Fan von Hawkes Arbeit ist dies sicherlich eine aufregende Zeit, das ist sicher.

Das schwarze Telefon folgt der Geschichte des 13-jährigen Finney (Mason Thames), eines Pechvogels aus einem unterdrückten Teil der Stadt, der von einem Kindermörder namens The Grabber (Ethan Hawke) entführt wird. Eingesperrt im schalldichten Keller des Mörders erhält der Junge mysteriöse Anrufe von den früheren Opfern des Mörders über ein nicht angeschlossenes schwarzes Telefon.

Nach Doktor Seltsam Helmer Scott Derrickson teilte Wege mit Feige & Co. Aufgrund kreativer Differenzen war der Regisseur fest entschlossen, sich mit seinem langjährigen Mitarbeiter C. Robert Cargill zusammenzuschließen, um ein Projekt zu beginnen, das seine Horror-Sensibilität besser zur Geltung bringen würde. Derrickson, der mit dem sträflich unterschätzten Horror-Drama von 2005 ins Rampenlicht trat Der Exorzismus von Emily RoseSie hat im Laufe der Jahre von Zeit zu Zeit ein paar raffinierte kleine Genrestücke herausgebracht, aber Das schwarze Telefon ist zweifellos sein Stück de Widerstand.

Einige der kreativen Entscheidungen, die Derrickson getroffen hat, sorgen für ein wirklich einzigartiges und viszerales Seherlebnis, und nichts verkörpert das besser als diese körnigen Super-8-Flashback-Sequenzen aus dem Film, die an die verstörend höllischen Schnupftabak-Videos von 2008 erinnern Unheimlich. Aber was wirklich lobenswert ist, ist, wie die gleiche Methode in zwei verschiedenen Filmen effektiv eingesetzt wurde, um völlig unterschiedliche emotionale Reaktionen beim Publikum hervorzurufen. Der allgemeine Kriechfaktor ist zwar in beiden Szenarien vorhanden, aber was sie zu erreichen versuchen, könnte unterschiedlicher nicht sein.

Die Leistungen, die Derrickson aus seiner Besetzung herausholt, sowohl jung als auch alt, sind geradezu erstaunlich und sprechen Bände über Bände über seine Fähigkeiten als Regisseur. Und das Stück Americana der späten 70er, das er uns serviert, ist nicht schön. Gewalttätige Begegnungen in der High School, hässliche Streitigkeiten im Haushalt und Missbrauch von Heranwachsenden sind an der Tagesordnung. Die von Derrickson gestaltete Welt fühlt sich so eindringlich und echt an, dass man den Schmutz unter den Fingernägeln, die getrockneten Blutflecken auf dem Bordstein fast spüren kann. Ästhetisch ist es dem von David Fincher nicht allzu unähnlich Tierkreis.

All dies wird dank der geschickten Kameraarbeit von DOP Brett Jutkiewicz erreicht, der auch die diesjährige Scream-Neuauflage gedreht hat. Aber Hand in Hand mit Jutkiewicz’ stimmungsvoller Kinematografie geht die hypnotische Filmmusik des Komponisten Mark Korven, der das Publikum bereits mit seinem eindrucksvollen Soundtrack für „The Lighthouse“ aus dem Jahr 2019 verunsicherte. Schwankend zwischen pulstreibendem Alptraumtreibstoff und sanfter atmosphärischer Klanglandschaft leistet Korvens Musik sicherlich einiges, wenn es darum geht, die Stimmung einer Szene zu verstärken. Wirklich starkes Zeug.

Ich muss gestehen, dass ich Joe Hills Kurzgeschichte, auf der dieser Film basiert, nicht gelesen habe, aber ich bin mir verdammt sicher, dass Derrickson und Cargill zusammen dem Ausgangsmaterial gerecht geworden sind und noch einiges mehr. Das Tempo ist absolut perfekt und gibt uns, den Zuschauern, genug und mehr Zeit, um sich mit den Charakteren der Geschichte zu verbinden und ihre Motivationen zu verstehen und warum sie die Dinge tun, die sie tun. Kudos an das Autorenduo für die Erstellung eines vorbildlichen Drehbuchs.

Die Leistungen auf ganzer Linie sind einfach phänomenal, wobei Mason Thames, Madeleine McGraw und natürlich Ethan Hawke klar hervorstechen. Thames und McGraws Beziehung als Bruder und Schwester ist einfach wunderschön anzusehen und ihre Chemie ist unbestreitbar. Es gibt bestimmte Situationen im Film, die es den jungen Schauspielern wirklich erlauben, ihre schauspielerischen Fähigkeiten zu zeigen, und sie enttäuschen nicht. Wenn entweder Thames oder McGraw halbherzige Auftritte abgeliefert hätten, wäre die Wirkung des Films dramatisch geschmälert worden. Aber sie verpassen keinen Schlag, und sie verpassen keinen Schritt. Ich freue mich auf großartige Dinge von beiden in der nahen Zukunft.

Ach ja, endlich kommen wir zu Ethan Hawke. Es ist sicherlich ein Vergnügen, den erfahrenen Schauspieler hier zu sehen. Er ist köstlich teuflisch, absolut furchteinflößend, aber gleichzeitig sehr menschlich. Es ist weder übertrieben noch untertrieben, es hat die richtigen Mengen der richtigen Elemente, und das macht es aus.

Das schwarze Telefon ist ein hypnotisierendes übernatürliches Horrordrama, das immens von kraftvollen Darbietungen und einer geradezu teuflischen Wendung von Ethan Hawke profitiert. Es ist eine erfrischende Erinnerung daran, dass gutes Geschichtenerzählen jeden Tag billige Jump-Scares und hohles Spektakel übertrumpfen wird, wenn es um das Horror-Genre geht.

Flimmernder Mythos Bewertung – Film: ★ ★ ★ ★ / Film: ★ ★ ★ ★

Hasitha Fernando ist Teilzeit-Ärztin und Vollzeit-Cinephile. Folgen Sie ihm auf Twitter über @DoctorCinephile, um regelmäßig über die Welt der Unterhaltung informiert zu werden.

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